Vicki plaudert über...Vicki Malone

Um die Marke Vicki Malone zu beschreiben, würde ich sagen: nostalgisch, verspielt, mit einem Hauch von Vintage. Es geht darum, Kleidungsstücke zu tragen, die eine Geschichte erzählen, vielleicht ein verborgenes Geheimnis oder eine noch unerfüllte Bestimmung. Die meisten Textilien, die ich in meinen Kollektionen verwende, waren ursprünglich etwas anderes, etwa eine Tischdecke oder ein Geschirrtuch. Durch die Verarbeitung zu Kleidungsstücken erhalten sie eine zweite Chance – und das macht sie so besonders, verstehen Sie?

Mode war schon immer mein Traum, obwohl ich eine Zeit lang Tierärztin werden wollte. Ich liebe Katzen und Hunde und dachte, das wäre eine tolle Möglichkeit, jeden Tag Spaß zu haben. Mir wurde jedoch klar, dass ich, da ich aus einer Kleinstadt komme, eher Kühe und Schafe hüten würde, was nicht mit meiner damaligen Zukunftsvision kollidierte – Power-Anzüge der 90er waren damals total angesagt.

Ich entschied mich für ein Studium im Bereich Textildesign, das irgendwo zwischen Kunst und Mode angesiedelt war und für mich eigentlich das einzige war, was ich studieren konnte, eine Flucht aus der Realität, wenn man so will.

Das Studium des Textildesigns hat mich und meinen Weg stark beeinflusst. Wenn ich weiß, wie ein Stoff aufgebaut ist, kann ich jedes Stück Stoff, das ich sehe, wertschätzen und seine Stärken und Schwächen, falls vorhanden, kennen. Ich habe mich auf Strickwaren (Pullover, Schals usw.) spezialisiert, da ich für das Weben am Webstuhl nicht die nötige Geduld hatte. Doch die Gemeinsamkeit – die Herstellung von Stoff aus Garn – ist faszinierend, wenn man den Prozess versteht. Es ist etwas, das seit Tausenden von Jahren auf fast dieselbe Weise gemacht wird. 

Vintage scheint bei der Marke eine große Rolle zu spielen. Ist das eine lebenslange Liebe? Ich schätze, das war von Anfang an so. Als junger Teenager war ich von den 70ern besessen, hörte den Soundtrack von Saturday Night Fever in Dauerschleife und wollte unbedingt Schlaghosen und Plateauschuhe. In meinem letzten Highschool-Jahr kaufte ich mir sogar eine Wildleder-Patchworkjacke im 70er-Jahre-Stil mit Kunstpelzbesatz. Sehr zur Belustigung meiner Klassenkameraden waren Kleinstädte wie meine einer solchen Individualität gegenüber nicht so aufgeschlossen. Wenn ich in Edinburgh war, ging ich gerne zu Armstrongs (in Haymarket). Es ist ein so magischer Ort, Vintage vom Boden bis zur Decke. Wir können viel von der Kleidung der Vergangenheit lernen: Sie war langlebig und wurde bei Bedarf geflickt. Die Leute waren stolz darauf, ihre Kleidung zu tragen und zu pflegen, was heute ein wenig verloren gegangen ist. 

Die Geschichte der Textilien zu präsentieren, ist mir genauso wichtig wie der Marke. Ich glaube, dass ein besseres Verständnis der Herkunft und Herstellungsweise von Textilien dazu beitragen kann, dass Menschen ihre Kleidung besser pflegen und beim Kauf bewusster entscheiden.
Nehmen wir zum Beispiel die Textilien, die ich verwende. Meine Lieblingsstücke sind Vintage-Tischdecken, manchmal bestickt, manchmal unbestickt. Diese Tischdecken sind aus Baumwolle oder Leinen gewebt und so robust wie am ersten Tag. Gelegentlich finde ich eine Flickstelle, aber oft sind sie wie neu. Es macht immer wieder Freude, mit den bestickten Tischdecken zu arbeiten, denn die Kunst des Stickens ist nicht mehr der Zeitvertreib, der sie einmal war. Handarbeiten waren früher ein Handwerk, das alle Mädchen und Frauen zu Hause ausübten. Man kann sich nur vorstellen, wie viele Stunden Arbeit jedes Design in Anspruch nahm. Es verdient, gesehen zu werden.

Alle Stoffe von Vicki Malone gibt es bereits, d. h. sie wurden in der Vergangenheit meist für einen anderen Zweck hergestellt und sind in Vergessenheit geraten, wurden nicht verwendet oder sind unerwünscht. Ich habe mehrere Jahre für Zulieferer gearbeitet und aus erster Hand gesehen, wie die Modebranche funktioniert und wie ungenutzte Stoffe in Ecken herumliegen und zu Abfall werden können. Daher ist die Entscheidung, aus gebrauchten oder vorhandenen Stoffen zu kreieren, für mich eine nachhaltigere Option. Sie begann mit Vintage-Tischdecken, die meine Oma auf ihrem Dachboden aufbewahrt hatte. Anfangs versuchte ich, die Tischdecken zu verkaufen, aber ich nehme an, dass heutzutage nicht mehr viele Leute nach Vintage-Tischdecken für ihre Dinnerpartys suchen. Die Muster und Farben darauf waren so hübsch, dass ich dachte, warum nicht ein Hemd daraus machen und sehen, was dabei herauskommt. Es ist unnötig zu erwähnen, dass es ziemlich gut geworden ist, und ich begann, mehr davon zu beschaffen.

Die Arbeit mit begrenzten Stoffen bringt gewisse Herausforderungen mit sich, aber genau das macht es so spannend. Ich genieße es, etwas Einzigartiges zu schaffen, das fast keinen Abfall produziert. Bei Einzelstücken kann die Größenwahl schwierig sein. Ich versuche daher, Dinge zu fertigen, die sowohl in der richtigen Passform als auch in Übergröße getragen werden können. Eine weitere Möglichkeit ist die Anfertigung nach Maß – so wird das Produkt individuell auf die jeweilige Person zugeschnitten. 

Ich werde oft gefragt, ob ich mit neuen Stoffen arbeiten würde. Das ist eine ganz normale Frage, die aber einiges an Nachdenken erfordert. Die Stoffproduktion sollte ethisch und nachhaltig erfolgen, sowohl für die Erzeuger der Rohfasern als auch für die Umwelt. Im Moment genieße ich es, die große Auswahl an bereits hergestellten Textilien zu beschaffen und damit zu arbeiten. Ich persönlich liebe die Suche und weiß nicht, was mich erwartet. Das heißt nicht, dass ich nie in die Welt der neuen Stoffbeschaffung eintauchen würde, es müsste nur mit den Werten der Marke übereinstimmen.

Das Jahr 2024 hat viele Veränderungen in meinem persönlichen Leben mit sich gebracht (hallo Baby) und lässt mich mehr darüber nachdenken, langsamer und bewusster zu leben. Diese Werte sind einige der Grundpfeiler der Marke. Ich hoffe, dieses Jahr auf diesen Werten aufzubauen und mich sowohl kreativ als auch privat und beruflich zu zentrieren.